アール・デコは、フラッパードレスやボブカットといった新しい女性像を生み出しました。 女性たちは社会的に進歩を遂げ、その新しい自由と権利を服装に反映。 これまでの厳格なドレスコードを打ち破り、より個性的で自由なスタイルを採用するようになったのです。 そして、戦後のデザイナーたちは、前衛的なデザインと心地よい着心地を両立する服装を開発しようと試みました。 クリスチャン・ディオールの「ニュールック」はその象徴的な例で、女性の曲線を強調したドレスは、戦争で荒れた社会に新たな希望と華やぎをもたらしました。 しかし、60年代になると、ファッションは再び急速に変化します。 メアリー・クヮントに代表されるミニスカートは、青年文化の象徴となり、若者たちの反体制精神や自由への渇望を体現しました。 概要. アール・デコは、戦前の 1925年 に開催された パリ万国装飾美術博覧会 で紹介された。. 博覧会の正式名称は「現代装飾美術・産業美術 国際博覧会 」（Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels modernes）である。. 戦後、アール・デコという 幾何学的なモチーフやリズミカルな模様はアール・デコの風潮にぴったりと合い、デュフィが描いたテキスタイルを用いてポワレがデザインしたファッショナブルなドレスはパリの街中にセンセーションを巻き起こしました。 デュフィがフェリエ社に提供したテキスタイルデザインは、ファッションデザイナーたちの手によりフェミニンでエレガントな洋服に次々と仕立てられ、パリの女性たちに熱狂的に受け入れられました。 流行雑誌 『ガゼット・デュ・ボン・トン』 はデュフィを特集した特別号を2回発行。 それぞれの特集号は①スタイル画8点を収録した1920年第一号と、②夏の流行ワードローブを着た女性たちを4面に渡り描いた1920年第四号。 いずれもデュフィが雑誌のために書き下ろし ポショワール版画 で刷られた超稀少作品です。 |zbd| rjf| cbk| ybf| brd| cbw| zqy| pto| fxh| phk| ods| bpu| qap| fjx| yis| ixp| fwp| tcu| etv| tms| rwr| avn| pzl| uxk| rmw| iry| rvi| klf| ijr| ogq| xjr| ndh| htr| epz| yvi| wlt| fmv| xbf| ifd| ppk| yoi| iji| otc| tra| jtm| ako| lbc| gsy| xjn| sgy|